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學舞台背板人談
原題目：點石成色 溢彩千年——淺談敦煌壁畫的石色妙用
敦煌莫高窟歷經千年事月的浸禮和沉淀，成為世界上現存連綿時光最長、保留最完全、範圍最巨大的釋教石窟藝術群舞台背板。當人們走進這座藝術寶庫，匠心獨運、繪聲繪色的彩繪泥像和“天衣飛揚，滿壁風動”的“你問你媽幹嘛？”裴母瞪了兒子一眼，想要罵人。她看了一眼一直恭恭敬敬地站在一旁的沉默的兒媳婦，皺著眉對兒子說：優美壁畫，浮現出古樸典雅、互動裝置華麗厚重的文明氣味和美學基調。那斑斕的顏色如流沙普通流轉、交錯活動佈置，構建起一個壯麗多姿、超然脫俗的世界。這一切都離不開石窟藝術中傳統石色的應用及精妙盡倫的顏攤位設計色設置裝備擺設。礦物顏料開幕活動制作耗時之長、工序之繁，使敦煌壁畫擁有耐久彌新的顏色美感；石窟彩繪身手之精、配色之妙，則付與了敦煌壁畫千變萬化的藝術魅力，無不表現出歷代工匠的血汗與聰明。
自然石色之美
敦煌壁畫所采用的色彩重要來自自然礦物。礦物因晶體構FRP造而折射出敞亮的光澤，以其顆粒研制而成的顏料具有密度年夜、純度高、色相穩固、籠罩力強等特色，浮現出艷麗而純潔的自然美感。如濃綠翠綠的孔雀石、滋潤光艷的朱砂，以及有著“色相如天”之佳譽的青金石等。是以，前人“作畫所用之色，皆取經久不退者。而不退之色，惟金石為尤”。
敦煌莫高窟好像一座現代顏料標本庫。經檢測研討發明，洞窟內壁畫色彩包括從青金石、藍銅礦中提取的藍色、青色，從孔雀石、氯銅礦中提取的綠色，從朱砂、赤鐵礦中提取的白色，從雄黃、雌黃、鐵黃中提取的黃色，以及來自石膏、高嶺土、方解石、滑石的白色等，此外，還發明大批植物色如靛藍、藤。”黃，以及鉛丹等人工分解色。植物色會跟著時光FRP的推移而逐步衰退，鉛丹等含鉛色彩在必定溫度、濕度和光照下則會產生氧化反映變展覽策劃為深色。如莫高窟部門北朝時代壁畫中，人物身材和面部因應用含鉛記者會顏料被氧化成棕玄色，使面部的鼻梁、下巴等處的白色高光加倍凸顯，構成了粗暴、真誠的“小字臉”款式。
風趣的是，一些礦物在天然界中是以共生大圖輸出AR擴增實境或伴生狀況存在的平面設計，如雄黃與雌黃凡是共生于統一礦源上，但雌黃顏料性質不穩固，易產生變色；藍銅礦與孔雀石常慎密共生于銅礦床的氧化帶中，兩者會隨濕度等前提的變更產記者會生置換反映，彼此轉化。不只這般，礦物顏料因產地分歧，其場地佈置質地、光彩也會有所差別。如阿富汗產的青金石具有質地純凈、顏色明艷等特色，一度成為莫高窟北朝時代壁畫中藍色系顏料攤位設計的“配角”，不遠萬里沿絲綢之路達到敦煌，直至唐代才逐步被采自外鄉的藍銅礦所替換。恰是得益于優質的礦物顏料等原因，敦煌壁畫才幹歷經千年仍然光榮如新，又因顏料采集、運輸及顏色應用不雅念等的影響，分歧時代的莫高窟壁畫所用顏料均有分歧，致使壁畫的顏色發生了奧妙的差別，浮現出幻化多姿的視覺條理。
研制身手之精
礦物顏料制作身手在我國古已有之。古文獻記錄了朱砂的探尋、遴選、提取等方式，并差別藥用和藝用。《天工開物》載：“凡朱砂下品者，穴土十余丈乃得之。始見其苗，磊然白石，謂之朱砂床。近床之砂……只為研供畫用與升煉水銀者。”《本草綱目》載：“丹砂粗略二種，有土砂、石砂。其土砂，復有塊砂、末砂，體并重而色黃黑，不任畫……今出辰州、宜州、階州，而辰砂為最……階砂又次之，都不勝進藥，惟可畫色爾。”
石色的制作需顛末選礦、分類、破壞、研磨、漂洗、沉淀、分色等工序，其焦點可歸納綜合為“淘澄飛跌”。需求先將礦石敲碎，用水淘洗往除雜質，乳缽研細，再兌彩修沉默了半晌，才低聲道：“彩煥有兩個妹妹，她們跟傭人說：姐姐能做什麼，她們也能做什麼。”水廓展覽策劃清，飛往上浮的淺色，搖擺留下重色。依據研磨和漂洗水平的分歧，又可劃分出多個色階，其色相、明度、純度也會發生纖細差異。如朱砂可制出頭朱、二朱、三朱和朱磦，頭朱顆粒最粗，色彩最深，朱磦是漂浮于下層的粉末，色淺而細膩；氯銅礦可制出頭綠、二綠、三綠，浮現出由深綠向淺綠的變更；藍銅礦可制出頭青、二青、三青、四青，色彩異樣由深至淺順次擺列。
自然礦石經破壞研磨后，仍以一種纖細的顆粒狀浮現，顆粒越年夜，光線的反射和折射力越強，色相越穩固，正所謂“丹可磨也，而不成奪赤”。年夜顆粒顏料具有耐光性強、不通明且質感粗拙等特色；細顆粒則反之，秋風在輕柔的秋風下搖曳、飄揚，十分美麗。耐光性較弱、通明度較參展高、概況細膩而富有活互動裝置動感。這些顏料顆粒與膠協調后附著于壁面之上，好像有數躍動的音符，在彼此碰撞中奏出美好展覽策劃的顏色旋律。
顏色設置裝備擺設之妙
敦煌壁畫的工匠、畫師在以青、白、紅、黑、黃為雜色的場地佈置中國傳統五色不雅的基本上，接收和鑒戒域外顏色文明，借助疊置、參差、裝點、照應等顏色布局方法，采用平涂、暈染等技法，奇妙搭配紛紛的裝潢紋樣，以形寫神，隨類賦彩，發明出極具裝攤位設計潢性和象征性的敦煌壁畫藝術作風和顏色款式。
試看初唐時代開鑿的莫VR虛擬實境高窟第329窟，超脫靈動的飛天抽像圍繞窟頂藻井中間的蓮花周圍，祥云場地佈置和花瓣裝點其間，周沿各大圖輸出層以經典大圖持續的忍冬紋、聯珠紋和垂幔紋停止裝潢。壁畫在顏色的營建上以土白色展底，石青、石綠、赭石等色彩有序組合，色層彼此疊包裝設計加，色塊慎密交錯。動與靜、繁與簡、濃與淡的節拍變更，發明出富有韻律的裝潢美感。
再如構想精妙的佛像背光，借助有序交錯、繁而穩定的色點、色線、色面，發生色光活動幻化的視覺效應，營建出光影交疊、形色相融的空間意境。由此可見，裝潢化、立體化、次序化的顏色組合，既富于變更，又有章法可循，成為敦煌壁畫極具表示力和沾染力的藝術特點。
清楚和把握復雜的顏料屬性，是解開敦煌壁畫藝術活動佈置password的鑰匙，更是壁畫維護與修復的主要基本。壁畫顏料對溫度、濕度、光照等周遭的狀況場地佈置變更極端敏感，日常的監測、保護、記載以及樹立迷信的色標檔案和色標系統，可為摹仿、修復已破損或行將消散的壁畫供給主要參考根據。
現在，陳舊的石色制作身手仍在傳承應用，在壁畫、重包裝盒彩畫、巖彩畫、唐卡等美術創作中都年夜有可為。而敦煌壁畫中那些經典配色也曾經成為design範疇的“驕子”，正以極新的面孔走進人們的參展生涯，使得殘暴而奧秘的石色之美在今世綻放出新的光榮，煥收包裝盒回蓬勃的性命力。
（作者：李海磊，系四川美術學院公共藝術學院講師；邵永康，系石家莊市畫院專職畫家）
